как   исследование   реальности,   познание   новых,   прежде   скрытых   от
исследователя, сторон и создание продукта, воплощающего эти отношения.


      Арттерапия может использоваться как в виде основного метода, так  и  в
качестве одного из вспомогательных методов. Выделяют два основных  механизма
психологического  коррекционного   воздействия,   характерных   для   метода
арттерапии.


      Первый механизм состоит  в  том,  что  искусство  позволяет  в  особой
символической форме реконструировать  конфликтную  травмирующую  ситуацию  и
найти ее разрешение через пере  структурирование  этой  ситуации  на  основе
креативных способностей субъекта.


      Второй механизм связан с природой  эстетической  реакции,  позволяющей
изменить действие "аффекта от мучительного к приносящему наслаждение".


      В  психотерапевтическом   контексте   можно   сказать,   что   занятия
изобразительным  искусством  носят  спонтанный  характер  –  в  отличие   от
тщательно организованной деятельности по обучению  пациентов  рукоделию  или
рисованию. При проведении арттерапии важен творческий  акт  как  таковой,  а
также особенности внутреннего мира творца, которые выявляются  в  результате
осуществления этого акта. Руководители  поощряют  участников  выражать  свои
внутренние переживания как можно более произвольно и спонтанно и  совершенно
не беспокоиться о художественных достоинствах своих работ.


      Обзор литературы по арттерапии свидетельствует о том, что это  сборное
понятие, включающее множество разнообразных форм и методов.

      Кратохвин  [6;  ст.  278]  разделяет  арттерапию  на   сублимационную,
деятельную и  проективную,  однако,  это  разделение  основано   на  внешнем
характере метода и касается только экспрессивного компонента.  В  зарубежной
психотерапии выделяют 4 основных направления в применении арттерапии:

      1.Использование для лечения уже существующего  произведения  искусства
путем их анализа и интерпретации пациентом (пассивная Арттерапия).

      2.Побуждение  пациентов  к  самостоятельному  творчеству,   при   этом
творческий  акт  рассматривается  как  основной  лечебный  фактор  (активная
Арттерапия).

      3.Одновременное использование первого и второго принципов.

      4.Акцентирование роли самого  психотерапевта,  его  взаимоотношения  с
пациентом в процессе обучения его творчеству,  классификация,  приводимая  в
книге Хайкина "Художественное творчество глазами  врача",  включает  в  себя
роль эстетического компонента  и  представления  о  лечебной  направленности
фактора и уровня адаптации, на которой это действие проявляется:

      1.Социально-личностный уровень  адаптации:  в  основе  адаптирующегося
действия  лежит  неосознаваемая  созидательная  гармонизация,  интегрирующая
сила, некоего эстетического и творческого начала, заложенного в искусстве.

      2.Личностно-ассоциативный уровень адаптации: облегчение и  компенсация
достигаются за счет не столько  эстетического действия,  сколько  вследствие
снижения напряжения.

      3.Ассоциативно-коммуникативный уровень  адаптации:  лечебное  действие
арттерапии достигается  подключением  интеллектуальных  операций  (проекция,
обсуждение  и   осознание   конфликта),   облегчением   психотерапевтических
контактов и доступа врача к психопатологическим переживаниям,  не  требующим
эстетического компонента, ибо  результат  достигается  даже  при  простейшем
проективном изображении проблем.

      4.   Социально-коммуникативный   уровень   адаптации:    в    качестве
адаптирования используются  прикладные  возможности  творчества,  арттерапия
рассматривается упрощенно, как один из видов занятости, вариант  организации
и время провождения, принципиально не отличающегося  от  других  аналогичных
методов.

      5.Физиологический   уровень   адаптации:    учитывается    физическое,
физиологическое   и   координационно-кинетическое   влияние    пластического
изображения, творчества на организм и психику.

      Каждый из элементов классификации допускает использование искусства  и
в экспрессивном  творческом   варианте,  когда  творят  сами  больные,  и  в
импрессивном,  когда  используется  восприятие  уже  готового   произведения
изобразительного творчества.

      Согласно  взглядам  Гольдштейна,  творчество-это  одно   из   средств,
преодоления страха, возникающего  в  связи  с  конфликтом,  формирующимся  у
человека, поведением которого управляет стремление  к  реализации  личности.
Творческие люди лучше концентрируют свою энергию, свои силы для  преодоления
препятствий и решения внутренних и внешних  конфликтов.  По  мнению  Маслоу,
основной источник человеческой деятельности лежит в  непрерывном  стремлении
к самоактуализации  и  самовыражению,  которое  имеется,  однако,  только  у
здоровых людей. У невротиков эта потребность  нарушена,  и  искусство  может
быть  способом   ее   восстановления.   Говоря   о   способах,   ведущих   к
самоактуализации, Маслоу указывает на мгновение высшего переживания  красоты
и  экстаза.  Задача  психотерапевта-помочь  людям  ощутить  эти   мгновения,
создать  условия  для  их  возникновения,  научить   пациента   высвобождать
подавленное, познавать собственное Я. Сдерживание  творческих  сил  является
причиной  неврозов,  и  смысл  психотерапии  в  ее  высвобождении,   поэтому
стимуляция творчества может служить и психопрофилактическим средством.

      Широко распространены  взгляды  на  арттерапию  как  на  особую  форму

Разместил: Гость Прочитано: 7224